NELLIE NASHORN
EIGEN PRODUKTIONEN 2008
Theater Gut & Edel Die Baronin und die Sauvon Michael Mackenzie Regie: Vaclav Spirit
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Die Baronin beschließt ein halb vertiertes Wesen, ein Mädchen eine Kaspar-Hauserin, das sie in einem Schweinestall gefunden hat, zu retten und zu ihrer Zofe zu machen. Die Sozialisierung des jungen Mädchens gestaltet sich schwierig, doch die Baronin zeigt sich geduldig. In der Mitte des Stücks fällt das entscheidende Wort. Die Sau sagt zum ersten Mal: ‚Ich. Und mit diesem Wort beginnt sie der Baronin ebenbürtig werden. Aus dem Tier wird ein Mensch...
Die Adelige bringt dem Untermensch die wichtigsten Grundlagen jeder höheren Zivilisation bei: Tisch decken und Besucher anmelden. Messer, Gabel und das Tablett für die Visitenkarten als ein über jede Sau erhabenes Standessymbol.
Je höher das Mädchen, nach Jean-Jaques Rousseaus Emilie genannt, in die Kultur aufsteigt, desto tiefer sinkt die Baronin hinab. Sie entlarvt die edle Erziehung als neue Unterwerfung und sich selbst als dressierten Schmarotzer, abhängig von leeren Ritualen und einem nie auftretenden Baron, dem wahren Schwein in dieser hohlen Dekadenz. Was auf den ersten Blick wie ein Stück über die erzwungene Wandlung eines primitiven zu einem dienenden Menschen anmutet, entpuppt sich auf den zweiten als eines über die Metamorphose einer bornierten, angeheirateten Adligen zu einem denkenden und fühlenden Menschen...
zum Autor
Michael Mackenzie, kanadischer Autor und Regisseur, schreibt für Theater und Film. Seine Stücke wurden in zahlreiche Sprachen übersetzt, u. a. ins Französische, Italienische und Spanische. Mackenzie lebt in Montreal.
zur Gruppe
Das Lörracher Theater Gut & Edel um Regisseur Vaclav Spirit gehört zum Soziokulturellen Zentrum. Nellie Nashorn. und hat dort seinen festen Spielort. Freilich werden alle Produktionen auch an anderen Orten, vor allem an Festivals im In- und Ausland gezeigt. so in Göppingen und Paderborn, Dresden, Frankfurt, Rendsburg und Greiz, St. Vith (Belgien), St. Louis, Nancy, Rouen (Frankreich), Thun (Schweiz) oder Hronov (Tschechische Republik). In Göppingen (2002) und im französischen St. Louis (2004) erhielt die Gruppe für ihre Inszenierungen Preise.
Die Gruppe arbeitet mit großer Kontinuität seit vielen Jahren zusammen. Produktionen mit großem Ensemble wie „Die Verfolgung und Ermordung Jean Paul Marats“ von Peter Weiss, „Der Prozess“ nach Franz Kafka oder die Freilichtproduktion „Der Räuber“ von Karel Čapek stehen intimere Inszenierungen wie „Die Frau im Sand“ nach dem Roman von Kobo Abe, „Auf hoher See“ von Slawomir Mrozek oder „Bernarda Albas Haus“ nach F.G. Lorca und jetzt „Die Baronin und die Sau“ gegenüber.
Bei aller Vielfalt der Stoffe und Tonlagen zieht sich der Ansatz durch, auf Materialschlachten zu verzichten und auf die Wirkung des Spiels und der Bilder zu vertrauen.
Damit hat sich Gut & Edel einen ausgezeichneten Namen im In- und Ausland gemacht.
Die Oberbadische vom
19.11.08
Scheitert
Rousseaus Traum?
„Die Baronin und die Sau“ mit Gut & Edel
/Wahn von der Veredelung des Menschen
Von Dorothea Gebauer
Lörrach. Generationen von Pädagogen wurden davon
geprägt, Bildungsbeflissene nachhaltig fasziniert: Die Kunst der Aufzucht
des Einzelmenschen nach Jean-Jacques Rousseau, seine Idee, dass der Mensch
ein edler Wilder sei, im aufklärerischen Sinne vernunft- und lernbegabt und
dementsprechend zu erziehen.
Im Stück „Die Baronin
und die Sau“ von Michael Mackenzie unter der Regie von Vaclav Spirit mit dem
Theater Gut & Edel auf die Bühne des Nellie Nashorn gebracht, wird eine
Theorie in der Begegnung zweier Menschen herunter gebrochen und auf
lebhaft-eindringliche Weise neu aufgelegt, dabei hinterfragt und in ihrem
hochmütigen Ansatz entlarvt.
Aus dem „Reich wilder
Tiere“ hat sich die Baronin (Anette Eckstein) ein Wesen gerettet, das sie
sinnigerweise - nämlich nach Rousseau - Emilie nennt. Emilie soll lernen,
wie das Putzen des Silberbestecks zu geschehen hat, wie man Gäste empfängt
oder in ganzen Sätzen redet. Sich im Besitz letztgültiger Weisheiten
wähnend, will die Baronin sie Stück um Stück, Szene um Szene der Menschheit
zurückgeben.
Die „Sau“ (Katrin Mörgelin- Oehler)
mimt auf hervorragende Weise die Figur, die ihre reinen Instinkte lebt und
über einen ungehinderten Zugang zu ihren Gefühlen verfügt. Sie stammelt,
wälzt sich am Boden, gibt sich grobschlächtig und unverblümt. Das
Unbewusste, das Es, wird irgendwann zu mIch, stellt Fragen und fordert in
seiner Naivität Echtheit ein. Die Baronin wirkt gestelzt, spröde,
herablassend und letztendlich überaus hilflos. „Ich habe Ihnen gesagt, Sie
sollen dieses Geräusch unterlassen,“ wiederholt sie litaneiartig, weil sie
das wortlose Gegrunze von Emilie nicht einzuordnen mag. Sie ist die
mäkelnde, auf hohem Ross sitzende Erzieherin, beziehungsunfähig und sehr
allein.
Nicht anwesend, aber immer präsent ist der
Baron, der sie verlassen hat. Dieser, nicht Emilie, ist das eigentliche
Schwein in dieser Handlung, und bringt die sichere Welt der Etikette zum
Einstürzen. Was nutzt Zivilisation, wenn sie die Menschen einander
entfremdet? Wenn sie auf hohle Rituale reduziert ist, Heuchelei fördert und
Schranken aufbaut? Die spannende Frage ist: Wer erzieht hier wen? Wer
verhilft wem zu Würde und Menschlichkeit? Was nützt Standesdünkel, wenn er
den Menschen im Moment des Scheiterns einsam zurücklässt? Rührend entfaltet
sich die Wandlung der Baronin, die über dem unzivilisierten Wesen Emilie so
etwas wie Solidarität erlernt. Wenn man Mitgefühl braucht, sind Status und
Standesherkunft schließlich egal.
Die Verknappung
der Requisiten verhilft zur Konzentration auf Wesentliches, auch das Cello
(Johanna Kremers) konturiert und dramatisiert. Das Geschehen wirkt so dicht
und eindringlich. Ernsthaftes Spiel, aufrührend und inspirierend.
Eine wunderbare Groteske
Das Theater Gut & Edel spielt "Die Baronin und die Sau" im Nellie Nashorn in Lörrach
Wie eine Sau zum Mensch wird und wie ein Mensch zur Sau, und ob es für die Sau, die früher mal ein Mensch war, leichter ist, jetzt wieder zum Menschen zu werden, als für die Sau, die ihr ganzes Leben lang eine Sau gewesen ist — wir wissen es immer noch nicht, aber es gab zu lachen zu diesen Fragen in der Premiere der Inszenierung von "Die Baronin und die Sau" im Nellie Nashorn am Samstagabend. Der Regisseur Vaclav Spirit hat sich ein ziemlich unbekanntes Stück des in Deutschland ziemlich unbekannten kanadischen Dramatikers Michael Mackenzie ausgesucht.
Eine Baronin findet ein tierisches Wesen in Mädchengestalt in ihrem Schweinestall, einen weiblichen Kaspar Hauser. Mehr aus Langeweile denn aus Mitleid beschließt sie, das Mädchen aufzunehmen und es zu seiner Zofe zu machen. Nach dem Werk von Jean-Jacques Rousseau soll das Mädchen "Emilie" heißen. Die Baronin bringt ihr bei, was eine Zofe wissen muss, um seiner Herrin dienen zu können: Tisch decken, Gläser polieren, nicht standesgemäße Gäste abwimmeln.
Das wilde Wesen lernt schnell, geht bald aufrecht und irgendwann sagt es zum ersten Mal in seinem Leben "Ich" — die psychologische Basis für die eigene gesellschaftliche Einordnung ist gegeben, und ganz allmählich wird Emilie zum Spiegel des absurden adeligen Schauspiels der Baronin. Die entlarvt sich in der Verteidigung ihrer herrschaftlichen Rituale bald selbst als dekadenter Schmarotzer des Barons — der merkwürdigerweise nie zu Hause ist.
Stattdessen geht die Baronin auch abends allein den Beschäftigungen einer Baronin nach. Am liebsten besucht sie das Theater und trifft dort auf die wahren Helden wie Shakespeares Julius Cäsar. "Für einen Moment spiegelt die Bühne unser gesamtes Dasein" , sagt sie über das Theater und spiegelt damit wiederum den Spiegel, den Emilie ihr vorhält.
In der Realität der Baronin allerdings gibt es keinen Helden, der zu ihr hält: Sie bekommt vielmehr einen Brief von Freunden, die ihr schreiben, dass ihr Mann, der Baron, zu Prostituierten gehe und sich mit ihr außerdem schon immer gelangweilt habe, weil sie so leidenschaftslos sei. Die Baronin wird wütend, leidenschaftlich wütend — und fordert Emilie auf, den Brief zu fressen: "Du bist doch ein Tier, friss den Brief, du Sau."
Emilie aber ist ein Mensch und keine Sau und hält zu ihrer Herrin, die längst die Glaubwürdigkeit einer Herrin verloren hat. Gemeinsam spinnen sie sich aus, wie sie sich am Baron, der einzig wirklichen Sau in diesem Stück, rächen könnten. Am Ende jedenfalls ist der Baron tot.
Was sich zunächst nach Entwicklungsgeschichte mit sozialkritischer Metaphorik anhört, ist in der Inszenierung des Lörracher Theaters Gut & Edel eine wunderbar leichte Groteske, die vor allem durch ihre absurde Komik und das Spiel der beiden Schauspielerinnen Anette Eckstein (Baronin) und Katrin Mörgelin-Oehler (Emilie) besticht. Höchst eindrücklich musikalisch unterstützt wurde das Spiel von Johanna Kremers an Cello und Akkordeon.
Vor allem Mörgelin-Oehler traut sich was, wenn sie sich grunzend auf dem Boden räkelt und in Sehnsucht nach dem Liebesakt sich lustvoll die feine Leinentischdecke zwischen die Schenkel drückt. Eckstein gibt die elegante Dame mit Hang zur Dramatik mit doppeltem Boden, nie bleibt sie stecken im Klischee der Upper-Class-Geziertheit.
WWenn die beiden Frauen in diesem Kammerspiel die großen Gesten einer Baronin oder eines Julius Cäsar auf der Bühne üben und dabei alle Schamgrenzen fallen, und sie sich gegenseitig manchmal schmerzhaft, aber immer leichtfüßig durch die kurzen Szenen dieses sehr kurzweiligen Abends treiben, ist das richtig gutes Theater.
Claudia Gabler
Die "Menschwerdung" der
Baronin
Theater Gut & Edel spielt "Die Baronin und die Sau" von Michael Mackenzie
Vier Beine zieren das Plakat: ein Paar nackte, sehnige, linkisch verdrehte
in groben Stiefeln; ein Paar in seidenen Strümpfen, silbernen Schuhen und
elegant voreinander gesetzt. Die feinen gehören der Baronin, die groben der
"Sau" Emilie, einem Mädchen, das die Lady in einem Schweinestall fand und zu
domestizieren beschloss.
Es beginnt die "Menschwerdung" - der
Baronin. Die Wandlung eines primitiven Menschen in einen kultivierten
begegnet unter anderem bei Rousseaus "Emilie , bei Shaws Pygmalion und der
Musical-Adaption "My fair Lady" sowie bei Kasper Hauser. In Michael
Mackenzies "Die Baronin und die Sau" ist es ein Erziehungsprozess, der beide
Seiten verändert. Indem die Dame versucht, die Wilde zu dressieren, erkennt
sie, wie hohl und in Ritualen erstarrt ihre adlige Welt ist - und wer in
dieser Welt wirklich wie ein Schwein handelt.
Vaclav Spirit hat das
Stück des kanadischen Autors mit dem Lörracher Theater Gut & Edel
inszeniert. Die Gruppe, die sich in vielen Jahren mit großen wie mit
intimeren Inszenierungen weit über Lörrach hinaus einen Namen machte und
Preise errang, zeigte zuletzt im Sommer 2007 im Garten des Kulturzentrums
Nellie Nashorn die Freilichtproduktion "Die Räuber" . "Die Baronin und die
Sau" fügt sich in die Reihe der Kammerspiele. Anette Eckstein als Baronin
und Katrin Mörgelin-Oehler als Emilie spielen; Johanna Kremers begleitet das
Stück musikalisch, Annegret Brake hat für den musikalischen Teil Regie
geführt. Wie gewohnt setzt Gut & Edel nicht auf die großen Kulisse, sondern
auf das intensive Spiel. Am Samstag, 15. November, um 20 Uhr ist im
Kulturzentrum Nellie Nashorn Premiere.
Die Oberbadische vom 12.11.08
Da steckt alles Menschliche drin
Gut & Edel zeigt das Stück „Die Baronin und
die Sau“
Lörrach (hau). Es ist
zweifellos ein anspruchsvolles Stück, das sich Regisseur Vaclav Spirit mit
dem Theater Gut & Edel für seine neueste Produktion ausgesucht hat: „Die
Baronin und die Sau“ des kanadischen Autors Michael Mackenzie. Premiere ist
am 15. November im Lörracher Nellie Nashorn.
Anette Eckstein und Katrin Mörgelin-Oehler haben die
beiden Rollen übernommen. „So eine kleine Besetzung schafft immer eine ganz
besondere Intensität zwischen Regisseur und Schauspielern“, so Spirit. Seit
rund sechs Monaten - mit Unterbrechungen - wird geprobt.
Eine wichtige Funktion hat der Regisseur der Musik
zugedacht. Annegret Brake hat wiederkehrende atmosphärische Motive
komponiert, live gespielt werden sie von Johanna Kremers mit Cello und
Akkordeon.
Spirit lobt das
hohe, nahezu professionelle Spiel der beiden Akteurinnen. Und dies wird auch
nötig sein angesichts des schwierigen facettenreichen Stücks, das irgendwo
zwischen Groteske und Drama steht. „Gemeinsam haben wir uns an den Stoff
herangetastet“, erzählt Spirit. Es ist ein Stück, das Fragen aufwirft und in
dem alle menschlichen Probleme stecken: Die Baronin (Anette Eckstein) findet
ein junges, nahezu tierhaftes Mädchen (Katrin Mörgelin-Oehler) in ihrem
Schweinestall und beschließt, es zur Zofe auszubilden.
Eines Tages sagt die Sau Das Wort „Ich“. Aus dem Tier
ist ein Mensch geworden - ein uraltes, vielfach in Literatur und Film
umgesetztes Thema, so der Regisseur.
Je höher nun das Mädchen, das nach Rousseaus „Emilie“
benannt wird, in die Kultur aufsteigt, desto tiefer sinkt die Baronin,
entlarvt als Schmarotzer, abhängig von leeren Ritualen. Nur im Gespräch
taucht zudem der Baron auf, der im Laufe des Stücks als das wahre Schwein
entlarvt wird. Schließlich wandelt sich die Baronin durch die Sau zum
fühlenden Menschen.
Mit
kleinen Auslassungen hat Spirit den Text original belassen. Und er ist
überzeugt: „Das Stück ist wirklich gut und regt zum Nachdenken an.“
Fotos: Thomas Quartier
| Die Baronin | Anette Eckstein |
| Die Sau, genannt Emilie | Katrin Mörgelin-Oehler |
| Musikalische Begleitung | Johanna Kremers |
| Regie, Bühnenbild | Vaclav Spirit |
| Musik | Annegret Brake |
| Kostüme | Ingrid Weinmann |
| Programm-, Plakatgestaltung | Britta Rechlin |
| Choreographische Zusammenarbeit | Michael Greff |
| Licht | Holger Göller |
| Fotos | Thomas Quartier |